这位“疯子”写的67个字，弥补王羲之600年的遗憾，苏轼都远不及他

世人常说“金无足赤、人无完人”，哪怕是“书圣”王羲之，也并非完美无瑕，张怀瓘《书议》里面，客观指出其字问题，说道：“逸少（王羲之）草有女郎材，无丈夫气，不足贵也”。

观察王羲之的传世法帖，姿态大多飘逸俊美、柔丽绰约，尽显超逸神采，少见戈戟铦锐的阳刚气，魄力不够壮阔，至于为何出现这种问题，与其个人理念有关，王羲之崇尚禅宗思想，喜爱虚和清雅之风。

自然书法追求“圆丰妍美”，多用侧锋书写，笔势含蓄内敛，力求虚灵萧散，与雄壮气相悖，无法呈现壮阔感，乃意料之中的事情，而且“王字”除了气势不足，还不适用于大字。

晋唐以“王书”为尊，愿意改造其笔法，去写大字的人几乎没有，由此形成一个长达600年的遗憾，直到宋代“尚意”理念兴起，世人不再一味效仿古法。

比如“宋四家”追求自我个性，敢于冲破古法，行笔洒脱骏健，尤其是米芾，气势最为飞动张扬，他独创“刷字”笔法，融合王羲之的灵活变化，把大字气魄融入灵秀书风，写出许多精湛的“大字神品”。

譬如欣赏元符元年（公元1098年），写的大字行书《山中酬人》，笔笔雄阔大气、灵动爽利，极具个性，苏轼都远不及他，此作共计67字，单字约为10厘米。

内容是：“山中日暖春鸠鸣，逐水看花任意行。向晚归来石窗下，菖蒲叶上见题名。相逢之处花茸茸，石壁攒峰千万重，他日期君何处好，寒流石上一株松。”

卷中字体开阔欹侧，不求平稳端庄，在动荡中维持协调，既能呈现流动感，还富有趣味性，比如“好”字，笔画大多聚集在上方，似有“头重脚轻”感，幸好最后一笔弯曲舒展，连绵到下方，分散上方力量，协调平衡性。

至于笔势多用中锋，线条坚韧畅意、圆融凝厚，墨色时而枯涩，具有几分拙质古朴之气，中和张扬姿态，所带来的狂放感，给人“行神如空，行气如虹，巫峡千寻，走云连风”之感。

无愧于苏轼称赞：“平生篆、隶、真、行、草书，风樯阵马，沉著痛快，当与钟、王并行，非但不愧而已”，时常临摹此作，可以开拓笔势，字体开合自如、雄健有力，艺术风格更加多元。